El método más fiable de Gianfranco Foschino para escapar de la ciudad y su ritmo frenético ha sido contemplar y albergar experiencias directas del mundo natural dentro de un marco cinematográfico de fotograma fijo. En cierto modo, crea nuevas ventanas a un mundo siempre presente, pero en el que rara vez nos permitimos detenernos. Sus películas de fotograma fijo, que evitan por completo el movimiento de cámara, solo nos muestran una pequeña parte del mundo. A diferencia de Esteban Pérez, Foschino deja que el tiempo real se desarrolle dentro del propio fotograma, sin añadir nada fuera de la escena que nos invita a presenciar, supuestamente con imparcialidad. El condensado marco temporal de una galería de arte o un museo es diferente al de la naturaleza, una realidad que él subraya haciéndonos detenernos a medio camino, sin hacer nada más que observar. Partiendo de la premisa de que permanecer inmóvil en la naturaleza es una experiencia radicalmente distinta a atravesarla de camino a otro lugar, Foschino deja pasar el tiempo, minuto a minuto, mientras intentamos evitar la sensación de espera.

Las obras formativas que se muestran en esta exposición, La fenêtre (2008) y Home (2009), transmiten pasajes anodinos de la vida cotidiana en el campo. Al destacar lo mundano y lo cotidiano, el sistema de Foschino se opone al proceso natural del olvido, buscando devolvernos a ese fragmento cotidiano de vitalidad, ofreciéndonos una ventana donde no hay antes ni después. Nos encontramos cara a cara con la ventana de una casa y sus habitantes, que son a la vez observadores y observados. En la otra pantalla, la vida de una mujer se desarrolla en bucle mientras entra y sale de su casa de tejas de barro y paneles de madera, solo por unos segundos, para ahuyentar a las gallinas y dejar que el cachorro juegue eternamente.