Smith y Navarro denominan Konantü a estas actividades en pequeños grupos, realizadas de forma colectiva y colaborativa. Los artistas «imaginan un arte que solo puede ser plenamente realizado por sus participantes, un arte que es creado y consumido simultáneamente por quienes lo integran voluntariamente». Su interés por la poesía sonora surge de sus experiencias compartidas sobre cómo la práctica participativa de Konantü suscita comportamientos espontáneos y, al hacerlo, desafía las fronteras convencionales entre lenguaje, música y sonido, tanto para oyentes como para intérpretes y músicos, quienes enfatizarán la dimensión dramática y atmosférica del acordeón mediante sonidos de viento y acordes sostenidos.

 

Para La Capilla Azul, cada actuación colaborativa se realizó con la participación de ocho vocalistas. No era requisito, ni siquiera preferible, que ninguno de los vocalistas tuviera formación o experiencia en música, poesía o arte. Cada uno ensayaba brevemente con los demás y luego se le asignaba aleatoriamente una partitura personalizada, consistente en un conjunto detallado de palabras del diccionario de la Real Academia Española, muchas de las cuales estaban obsoletas o habían caído en desuso. Todas las partituras de Vid Vida Vidajena difieren entre sí, y la composición adoptó la forma de una ronda que se desarrollaba en el sentido de las agujas del reloj, pasando de un participante al siguiente, con pasajes ocasionales del artista invitado Enrique Millán al acordeón.